Представляем: инфракрасный фотограф из США Wilson Hurst.
Если верить информации на сайте YouPic.com – философ. Видимо, именно поэтому это интервью стало самым сложным для перевода с английского языка на русский из всех опубликованных на этом сайте: хотелось и передать речь фотографа максимально дословно, и чтобы при этом текст был более-менее читаем. Я думаю, что если бы я сам был философом, переводить было бы гораздо проще, и приведенное ниже интервью было бы более пригодно для восприятия. Но, к сожалению, я биолог, и поэтому могу только извиниться за возможные искажения сути из-за отсутствия должного понимания каких-либо нюансов.
Как вы можете объяснить свой интерес к инфракрасной фотографии?
Предоставление информации, которая обычно находится за пределами наших ощущений, помогает понять, насколько строгие ограничения мы накладываем на подлинность. Что-либо, существующее в этом мире, всегда имеет многогранную сущность и может быть представлено с духовной или бесплотной стороны. Достижение внутренних или неизменных свойств, служащих для характеристики и идентификации внешних проявлений, а также понимание этих проявлений, обусловлены более глубоким уровнем восприятия. Вещь не может потерять свою сущность не перестав существовать. Реальность должна включать все, что существует, как видимое, так и невидимое.
Вы используете инфракрасный фильтр или инфракрасную пленку. Может быть, что-то еще?
Я преобразовал свой Canon 5D в специальную инфракрасную камеру путем замены фильтра, блокирующего ИК-свет перед матрицей, фильтром, только его пропускающим. Это избавляет от необходимости использовать ИК-фильтр перед объективом, упрощает смену объектива, построение кадра и фокусировку.
Большая часть снимков в вашем профиле на YouPic.com не инфракрасные. Это ночные снимки на длинной выдержке. Как я вижу, они составлены из разных снимков неба и земли, т к я никогда не поверю, что вы могли получить настолько резкие деревья и траву снимая на очень длинной выдержке. Вы использовали деревья и траву, снятые в одном месте, или же составляли их из разных снимков земли и неба, которые имеются у вас в коллекции?
Кстати, небо снималось на длительной выдержке или составлено из множества снимков, снятых на протяжении ночи?
Это снимки из серии “Длительное явление” (eng. “Durational Occurrence”). Создавая картину мира по внешним признакам, люди могут сделать это лишь так, как позволяет их природа. В рамках таких ограничений, эстетическое удовольствие усиливает значение метафизической спекуляции, даже при том, что достоверность не является логической частью выражения. Причина стремится на наиболее высокие абстрактные уровни обобщения для объяснения существования как принадлежности к интегрированной и организованной системе. Делая выводы и определяя основания за каждой истиной, мысли движутся от частного к общему. Как абстрактная концепция, время может быть измерено разными методами с разных точек зрения.
Чтобы сделать эти снимки, я прибыл на многообещающее место за час до заката. Я поставил свои камеры на треноги и начал делать серию снимков в течение примерно восьми часов. Ранние снимки снимались с достаточно большим интервалом. Когда появились звезды, интервал между длинными выдержками (около 4-х минут каждая) сократился до одной секунды. В итоге у меня были сотни кадров с фиксированного положения камеры, растянутые по времени на переход от дня к ночи. Используя Adobe Lightroom и Photoshop, я смонтировал все эти снимки в один кадр.
Каждое отдельно длительное впечатление вносит свой вклад в абсолютное целое. В ночном небе существование овладевает своей собственной эфемерностью. Ощущаемые вещи – это каналы ощущения самого времени, потому что все вещи временны сами по себе. На что похож цвет ночи? Степени совпадения вовлечены в представление кажущейся продолжительной картины событий. Впечатление дает моментальные ключи вероятности, устанавливая, что проходит с раскрывающейся значимостью. Через эстетику важные и необходимые условия для целенаправленной жизни открываются. Соединение эстетических условий помогает установить основу понимания во всем многообразии. Ощущение в своей целостности допускает множество взаимосвязей, которые свободны и нерегулируемые.
Используете ли вы какой-либо гаджет с таймером?
Я использую внешний таймер, который делает серии снимков на длинных выдержках через указанные интервалы времени. Последние временные серии выполнены с его помощью.
Также мы видим размытые снимки со странными световыми эффектами у вас на странице. Что это? Как делать такие снимки?
Иногда интуитивная вспышка энергии порождает иной путь развития. В такие поворотные моменты значимость эстетического исследования утверждается развитием творческого проекта в новых направлениях. Это снимки из серии “Точечный источник” (eng. “Point Source”), который развился из проекта “Длительное явление”. Идея заключается в том, чтобы снимать работающую в режиме серийной съемки камеру на штативе, что представляет собой длительность. В ходе этой серийной съемки, красный светодиодный индикатор горит на задней стенке камеры, показывая, что затвор открыт. Используя другую камеру, я делал снимок на длинной выдержке фиксированного светодиодного точечного источника света, гуляя напротив штатива с камерой на определенном расстоянии. Траектория и скорость моих перемещений определяли форму трека красного света на размытом фоне.
Это всеобъемлющее действие весьма метафорично: средство для создания изображений становится изображаемым объектом в ходе создания изображения. Интересный поворот: положение снимающей камеры при работа над “Длительным явлением” как предмет изучения становится важным для последующего “Точечного источника”. Нахождение в мире часто бывает рекурсивным. Многие успешные дела подразумевают действия, в которых часть требует привлечения целого. Здорово иметь фотопроект, вложенный в другие фотопроекты, это усиливает творческое восприятие. Танцы с точечным источником света в сумерках выражают мелодичное излияние мыслей и чувств. Нахождение там темной ночью в экипировке проясняет. Начиная в естественной обстановке и перенастраивая восприятие в свете ночи лучше чувствуешь реальный объект. Такая выдуманная абстрактная теория должна лежать в основе внешнего облика физической реальности и путешествий в неизведанное.
Что для вас является самым важным в фотографии?
Интересующая меня сторона изобразительной фотографии – непредсказуемость из-за огромного числа переменных в процессе. Когда результаты удовлетворяют, это стимулирует желание делать еще. Творчество циклично. Способность предсказать непредсказумое представляет собой виртуозность техники. Живой и функционирующий человек стоит одной ногой на внутренней субъективности, а другой – на внешней объективности. Между тем, художник/философ берет за основу критическую и аналитическую точку зрения, что способствует оригинальности и свежести восприятия. Многие параллельные гипотезы дополняют аналогичные наблюдения, допускающие естественные различия. Прогресс – это способность растим и адаптироваться как функция динамического восприятия. Все ментальные приемы обращаются к этой прогрессии.
Есть ли у вас любимые приемы?
Обращаясь к искусству с философской точки зрения, я предпочитаю создавать изображения используя различные фотографические техники. Моя фишка – упор на внутренние уникальные свойства энергии, вещества, космоса и времени для исследования границ физического и транцендентного существования. Некоторые дороги интереснее других, но всегда можно увидеть и сделать больше. Когда все пути пройдены, база восприятия углубляется и каждый текущий момент становится более значимым. С этой точки зрения, интуиция/восприятие – это нечто, дающее причину или идею что делать и творить. Возможно, более точно разделить так: интуиция – это нерациональное понимание, появляющееся где-то внутри, тогда как вдохновение приходит извне. В любом случае, без воображения не обойтись.
Я думаю, есть фотографы, которые вас вдохновляют. Можете рассказать нам о них?
Alfred Stieglitz, художник/философ, который за более чем пятидесятилетнюю карьеру развил фотографию до пригодную для восприятия форму искусства.
Принимаете ли вы участие в выставках/конкурсах?
Wilson Hurst:
Да, я выставляю свои работы на фестивалях и в галереях искусств:
http://www.wilsonhurst.com/personal/wilres/exhibition..
Приносит ли фотография вам доход. Если да, играет ли в этом какую-нибудь роль инфракрасная фотография?
Я преподаю все аспекты фотографии на уровне университета.
Есть ли у вас личный сайт либо профиль на каком-либо фотосайте, где можно увидеть больше ваших работ?
Wilson Hurst:
http://www.latentsifier.com